Beschreibung:

Es­cue­la cas­te­lla­na; fi­na­les del siglo XV. “Santa Ana, la Vir­gen y el Niño”. Ma­de­ra ta­lla­da y po­li­cro­ma­da. Pre­sen­ta leves des­per­fec­tos. Me­di­das: 93 x 50 x 25 cm. La ico­no­gra­fía de Santa Ana con la Vir­gen y el Niño, tam­bién co­no­ci­da como Santa Ana Tri­ple, tiene su ori­gen en el siglo XIV, y fue con­ce­bi­da para glo­ri­fi­car a la santa como madre de María y abue­la de Jesús. En sus co­mien­zos, la re­pre­sen­ta­ción del tema evi­den­cia un no­ta­ble fron­ta­lis­mo y ver­ti­ca­li­dad, como vemos en el ejem­plo que aquí pre­sen­ta­mos, con la santa de pie sos­te­nien­do en su brazo iz­quier­do a una María de ta­ma­ño in­fan­til, co­ro­na­da y guar­dan­do en su re­ga­zo, a su vez, a un pe­que­ño Niño Jesús. Santa Ana toca la Vir­gen, y ella a la vez al Hijo, en clara alu­sión al Árbol de Jessé o sím­bo­lo ge­nea­ló­gi­co de Cris­to. Esta ico­no­gra­fía es­ta­ble­ce, por otra parte, una co­rre­la­ción de causa a efec­to en lo hu­mano, de abue­la-ma­dre-nie­to; y en lo so­bre­na­tu­ral, Re­den­tor, Dios hom­bre: en­gen­dra­do por el Es­pí­ri­tu Santo de madre vir­gen, con­ce­bi­da a su vez sin man­cha de pe­ca­do ori­gi­nal en el seno ma­terno de Ana. Por otra parte, se trata de una re­pre­sen­ta­ción de la Sa­gra­da Fa­mi­lia. En el sen­ti­do más común de la ex­pre­sión, la Sa­gra­da Fa­mi­lia in­clu­ye a los pa­rien­tes más pró­xi­mos del Niño Jesús, es decir, madre y abue­la o madre y padre nu­tri­cio. En los dos casos, ya sea santa Ana o san José quien apa­rez­ca, se trata de un grupo de tres fi­gu­ras. Desde el punto de vista ar­tís­ti­co, la dis­po­si­ción de esta Tri­ni­dad te­rres­tre plan­tea los mis­mos pro­ble­mas y su­gie­re las mis­mas so­lu­cio­nes que la Tri­ni­dad ce­les­tial. No obs­tan­te, las di­fi­cul­ta­des son me­no­res. Ya no se trata de un único Dios en tres per­so­nas del cual deba ex­pre­sar­se la uni­dad esen­cial al mismo tiem­po que la di­ver­si­dad. Los tres per­so­na­jes están uni­dos por un víncu­lo de san­gre, cier­ta­men­te, pero no cons­ti­tu­yen un blo­que in­di­vi­si­ble. Ade­más, los tres están re­pre­sen­ta­dos en forma hu­ma­na, mien­tras que la pa­lo­ma del Es­pí­ri­tu Santo in­tro­du­ce en la Tri­ni­dad di­vi­na un ele­men­to zoo­mór­fi­co di­fí­cil de amal­ga­mar con dos fi­gu­ras an­tro­po­mór­fi­cas. En el tipo ico­no­grá­fi­co que pre­sen­ta a santa Ana con la Vir­gen y el Niño, se trata de una Sa­gra­da Fa­mi­lia que agru­pa a tres ge­ne­ra­cio­nes: abue­la, madre e hijo, y que en reali­dad po­dría ser un frag­men­to se­pa­ra­do de la pa­ren­te­la de María. Al igual que este úl­ti­mo tema, fue una ico­no­gra­fía es­pe­cial­men­te di­fun­di­da en Ale­ma­nia y Cen­troeu­ro­pa, en­con­trán­do­se ejem­plos a par­tir del siglo XIV. Sin em­bar­go, fue en los si­glos XV y XVI cuan­do el tema se hizo real­men­te po­pu­lar, no sólo en los paí­ses ger­má­ni­cos sino tam­bién en Ita­lia y Es­pa­ña. Du­ran­te estos pri­me­ros si­glos la re­pre­sen­ta­ción de este tema se­guía un es­que­ma rí­gi­do que in­cluía dos po­si­bi­li­da­des: santa Ana sos­te­nien­do en su re­ga­zo a la Vir­gen y al Niño, o bien el Niño Jesús sen­ta­do entre su madre y su abue­la. Al­gu­nos au­to­res como Leo­nar­do Da Vinci ya in­tro­du­je­ron un en­fo­que más na­tu­ra­lis­ta de la es­ce­na, pero será en el ba­rro­co cuan­do de­fi­ni­ti­va­men­te se su­peren estos es­que­mas en favor de una re­pre­sen­ta­ción rea­lis­ta, hu­ma­na y cer­ca­na. Es­pa­ña fue, du­ran­te el siglo XV y a a co­mien­zos del siglo XVI, la na­ción eu­ro­pea mejor pre­pa­ra­da para re­ci­bir los nue­vos con­cep­tos hu­ma­nis­tas de vida y arte por sus con­di­cio­nes es­pi­ri­tua­les, po­lí­ti­cas y eco­nó­mi­cas, aun­que desde el punto de vista de las for­mas plás­ti­cas, su adap­ta­ción de las im­plan­ta­das por Ita­lia fue más lenta por la ne­ce­si­dad de apren­der las nue­vas téc­ni­cas y de cam­biar el gusto de la clien­te­la. La es­cul­tu­ra re­fle­ja qui­zás mejor que otros cam­pos ar­tís­ti­cos este afán de vuel