Beschreibung:

Es­cue­la es­pa­ño­la; fi­na­les siglo XVII. “Re­tra­to de dama”. Óleo sobre lien­zo. Re­en­te­la­do. Me­di­das: 129 x 98,5 cm. La eli­mi­na­ción del fondo y del es­pa­cio del in­te­rior sien­do sus­ti­tui­do por un tono neu­tro y os­cu­ra nos in­di­ca que se trata de un re­tra­to ple­na­men­te ba­rro­co, re­cur­so que el autor uti­li­za para mo­nu­men­ta­li­zar la fi­gu­ra y mar­cas más los con­tras­tes entre la os­cu­ri­dad y la lu­mi­no­si­dad de la na­ca­ra­da piel de la pro­ta­go­nis­ta. Nos en­con­tra­mos fren­te a la re­pre­sen­ta­ción de una dama del siglo XVII, plas­ma­da según los pre­cep­tos re­tra­tís­ti­cos que ins­tau­ró Juan Pan­to­ja de la Cruz a prin­ci­pios de dicha cen­tu­ria, re­cor­dan­do a los re­tra­tos ofi­cia­les coe­tá­neos. La mujer, luce de­ta­lles que dejan ver que se trata de una dama de la alta so­cie­dad de la época, ata­via­da con un dis­tin­gui­do ves­ti­do y ricas joyas, des­ta­can­do el bron­ce de su ves­ti­do donde se apre­cia una re­pre­sen­ta­ción de María Mag­da­le­na. Su po­si­ción es ele­gan­te y dis­tin­gui­da, mien­tras que con la mano de­re­cha sos­tie­ne un aba­ni­co, la de­re­cha aga­rra un de­li­ca­do pa­ñue­lo. El ros­tro está mag­ní­fi­ca­men­te mo­de­la­do a tra­vés de un sabio uso de las luces y las som­bras, con acer­ta­dos con­tras­tes que real­zan la plas­ti­ci­dad de los ras­gos. Los ojos de la re­pre­sen­ta­da cap­tan nues­tra aten­ción, pues su mi­ra­da se di­ri­ge hacia la nues­tra. En el siglo XVII, el pa­no­ra­ma del re­tra­to eu­ro­peo es va­ria­do y am­plio, con nu­me­ro­sas in­fluen­cias y de­ter­mi­na­do en gran parte por el gusto tanto de la clien­te­la como del pro­pio pin­tor. Sin em­bar­go, en esta cen­tu­ria nace un nuevo con­cep­to del re­tra­to, que irá evo­lu­cio­nan­do a lo largo del siglo y que uni­fi­ca­rá a todas las es­cue­las na­cio­na­les: la vo­lun­tad de plas­mar la per­so­na­li­dad del ser hu­mano y su ca­rác­ter, más allá de su reali­dad ex­ter­na y su rango so­cial, en su efi­gie. Du­ran­te la cen­tu­ria an­te­rior el re­tra­to se había con­so­li­da­do entre las cla­ses altas, no es­tan­do ya úni­ca­men­te re­ser­va­do a la corte. Por ello las fór­mu­las del gé­ne­ro, según avan­ce el siglo XVII y más aún en el XVIII, se irán re­la­jan­do y ale­ján­do­se de las os­ten­to­sas y sim­bó­li­cas re­pre­sen­ta­cio­nes ofi­cia­les pro­pias del apa­ra­to ba­rro­co. Por otro lado, el siglo XVIII reac­cio­na­rá con­tra la rí­gi­da eti­que­ta del siglo an­te­rior con una con­cep­ción de la vida más hu­ma­na e in­di­vi­dual, y esto se re­fle­ja­rá en todos los ám­bi­tos, desde el mue­ble que se hace más pe­que­ño y có­mo­do, sus­ti­tu­yen­do a los gran­des mue­bles do­ra­dos y ta­lla­dos, hasta el mismo re­tra­to, que lle­ga­rá a pres­cin­dir, como aquí vemos, de todo ele­men­to sim­bó­li­co o es­ce­no­grá­fi­co para plas­mar al in­di­vi­duo en lugar de al per­so­na­je.